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明代書法藝術
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| 明朝統治者指摘元朝統治者重視書法不力，把帖學推至極致。明朝書法的發展表現為三個階段：第一階段，明初書法陷於“臺閣體”泥淖。雖然擅行草書的劉基、工小楷的宋濂、精篆隸的宋璲和名滿天下的章草名家宋克、宋廣表現不俗。但沈度、沈粲兄弟推波助瀾將工穩的小楷推向極致，“凡金版玉冊，用之朝廷，藏秘府，頒屬國，必命之書”，二沈書法被推為科舉楷則。於是書壇“一字萬同”，“臺閣體”盛行。
第二階段，明中期吳中四家崛起，書法開始朝尚態方向發展。祝允明、文徵明、唐寅、王寵四子依趙孟頫而上通晉唐，取法彌高，筆調亦雅，其中祝允明高古無華，文徵明娟秀骨清，唐寅風華絕代，王雅宜風流儒雅，這和當時思想觀念的開拓解放有關，書法開始邁入倡導個性化的新境域。 第三階段，晚明書壇興起一股批判思潮，書法上追求大尺幅，震蕩的視覺效果，側鋒取勢，橫涂豎抹，滿紙煙雲，以醜為美，使書法原先的秩序開始瓦解，這些代表書家有張瑞圖、黃道周、王鐸、倪元璐等。他們的創作不僅對當時而且對後代產生了極為深遠的影響。而帖學殿軍董其昌仍堅持傳統立場。 |
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